Peindre abstrait à l’aquarelle est quelque chose qui m’attire et me fait peur en même temps. Et pourtant plus je m’essaie à cet exercice, plus ça me plait ! Alors comment je fait ?
Peut-être est-il nécessaire de définir la peinture abstraite. Et bien l’abstrait c’est jouer avec les formes et les couleurs pour peindre une émotion, un sentiment… sans avoir recours à une représentation de la réalité. En fait c’est juste s’exprimer sur le papier, sans peindre des choses que l’on connait. Dans les faits, j’ai souvent une image de référence tout de même. Mais je ne l’utilise pas en me disant « je veux peindre ça ». Je l’utilise plutôt comme un support pour mon imagination. Il y a dans l’image peut-être une couleur qui me plait particulièrement, ou une forme que je souhaite reproduire, ou peut-être juste une énergie…
Pour cette aquarelle abstraite, je me suis reposée sur l’image ci-contre. Oui, la même image que la semaine dernière. Et pourtant, mon résultat n’as plus grand chose à voir avec cette image d’inspiration. Mon cheminement a été : je veux reproduire l’espace blanc au sein d’un espace coloré en utilisante que des formes verticales et horizontale. Puis… et bien je me suis laissée aller et j’ai essayé de suivre ce qui émergeait sur le papier.
Dans ma vidéo (voir ci-dessous), je vous explique que j’utilise un papier un peu particulier. C’est un carnet de croquis Sennelier qui a la particularité de s’ouvrir en accordéon. L’avantage, c’est qu’il n’y a aucune reliure. Et il pourrait permettre de faire un grand croquis en format paysage panoramique. Le papier est du 100% coton et c’est un vrai plaisir de peindre dessus !
L’abstrait à l’aquarelle en vidéo
MATÉRIEL UTILISÉ :
Pinceaux : Raphaël petit gris le « 803 » nº2, Silver Brush Black velvet 1/4″ en forme de dague.
Papier : Urban Sketch Book Sennelier
Couleurs : Or de quinacridone (Daniel Smith), Écarlate brûlée de quinacridone (Daniel Smith), Lavande (Daniel Smith).
Et voici l’aquarelle terminée (cliquer pour agrandir) :
